打造Emoji艺术雕塑的他，还是一个标准的斜杠青年

人生总是在充满选择的道路上负重前行，而选择过后的结果或许就像薛定谔的猫一样不可预测。在世界五百强公司高管职位和街头艺术家的抉择十字路口，Matthew LaPenta选择了后者。

他打造出了Emoji艺术雕塑雕塑，也打造了环保主题的Natural Plasticity， 现在的他，还是个音乐人与瑜伽爱好者,经历过人生的大起大落后，他把重心放在了生活上，静静享受着每一分一秒。

你好，Matthew!能不能简单地介绍一下自己呢?

—— 你好，我叫Matthew LaPenta，曾经是一个在洛杉矶生活的艺术家，不过我最近搬到了新墨西哥州的圣塔菲。我创作的作品所使用的材料非常多，没有特定的某种材料，只会选取最适合的。

目前为止，我最成功的作品应该是镀铜Emoji雕塑系列，还有就是一个装置艺术系列叫做Natural Plasticity。工作之余，我喜爱瑜伽 ，也非常热爱音乐。我很喜欢一种叫做Kirtan的印度音乐，我一般会作为打击乐手演这种音乐。

能不能告诉我们为什么选择制作这些Emoji雕塑以及Natural Plasticcity这个项目?
—— 我决定把这些Emoji制作成立体的，是因为他们其实存在于一个特殊的数字媒体领域。Emoji是一个世界规模的语言，我觉得可以纪念一下这种语言对于当代的影响。

在过去的几千年中，铜是一种十分重要的材料，使用铜来制作这些Emoji 是一件非常有仪式感的事情，能够标记Emoji在人类历史中的重要性。

Natural Plasticity的灵感来自于现在被污染的环境与形势紧张的自然生态。人类作为一个庞大的整体，最好在不幸发生之前更改自己看待环境的看法。

人类需要更多思考自己的消费理念，尽量少去买一次性的东西。这个问题我们回避不了，所以我觉得制作这样一个作品是必须的。

你自己最喜欢的作品是哪个?为什么?

—— 我最喜欢的是Emoji雕塑，尤其是Pray和Peace。这两个手势/姿势是通用的语言，无论哪种语言，大家都可以理解其中的意思。

这个系列最棒的地方在于它们可以让连接任何人。对我来说，我很感谢它们的存在，因为它们连接起我与我的内心。

某种意义上来说，这些符号在我们的生活中已经占据了一席之地。我把他们放在我的卧室里，不仅仅是因为看到它们可以让我感到平静，而且它们也可以为我提供创作新作品的灵感。

/ TALKING LIKE AN ARTIST.

保护环境是现在非常流行的趋势，adidas和Parley有过合作，Nike和地球日也有过合作，你觉得你的 Plasticity是不是也参考了这个主题呢?

—— 当然了。

我们需要更加注重消费时的选择，生产业需要对材料与工作环境做更 多的考虑。我的作品被一个机构要求拿去展览，当时如果没有机构来找我们的话， 我们有许多其他备选的地方做展示。我们(另一位艺术家为Jana Cruder)最近与 Adidas x Parley在加拿大多伦多的Ontario做了一次合作。

现在许多公司和品牌 正在觉醒，他们意识到了环境的重要性，所以试着去制作一些艺术品或者产品来体 现这个主题。人们有着这样的意识，是一件非常有益的事情。

能否透露一下你下一个作品的主题和内容呢?

—— 目前为止，我有两个正在进行的项目，都是与其他艺术家一起合作的。第一个 是儿童故事书系列，我以后会给我的孩子读这本儿童故事书。

这本书会通过一个 比较适容易让儿童理解的形式来讲述一些社会现象和问题。另外一个就是电视动画系列，预想观众为儿童和成年人。

这部动画将会把许多对我影响巨大的80年代 90年代的动画融合在一起，其中许多亚洲的动画对我和整个北美影响很大。

当我试着去创作一些“全新的”东西的时候，我会试着让它变得独特。我对自己设置了 非常高的标准，所以我不会为了完成作品而去赶工，我更愿意精雕细琢。

对于艺术创作，有没有什么自认为比较特殊的地方?

—— 我自己生活中的很多爱好与活动帮助我领悟到了一些更深奥的东西，这些或许会成为灵感，或许不会。作为一位艺术家，尤其是一位主要制作雕塑的艺术家， 你需要谨慎地选择使用的材料，因为不是每一种材料都可以完美地表达你的观 点。

当你将材料与灵感都准备好了，你还要思考这个东西是不是自己真正想去创作 的东西。如果所有的条件都满足，那你就可以全力以赴，赴之时日。

/ BEYOND ART THERE ARE MORE  TO DEVELOP

现在潮流玩具(艺术家玩具)非常火爆。你认为你的Emoji作品可以算是潮流玩具那一种么?

—— 我爱那些艺术家玩具。我大概在十几年以前就开始收集Kid Robot Dunnys 和Kaws的玩具了。在我把它们兜售之前，我有着极大的收藏量。我的工作室里需要很多的空间，所以不得已把它们都卖了出去。我相信很早地接触这些艺术玩具让 我学习到如何成为一个优秀的艺术品收藏者。

这些作品教会了我如何鉴定艺术品的价值以及艺术家自身的才华，我觉得无论你身处什么领域，这种鉴赏能力是必 要的。
对于我来说，这些艺术玩具对我也有很大的影响，我的Emoji系列就深受影响，你可以把Emoji系列算作是艺术玩具。我很想通过自己的方式来为这个文化增添一些东西。

其实最近我的工作室也在试着把青铜Emoji系列做小，不过这个过程或许需要很长时间来完成。困难在于如何打造这些小规模的玩具，同时保证质量与美感，以及一个适合的价格。不过大家可以持续关注我们，它们会到来的。

我们的杂志名字叫做“定番”，代表那些不随着时间流逝而褪色或者改变的经典。在你的(创作/生活)中，又有哪些人，事，物可以称之为定番的呢?

—— 作为一位艺术家，最伟大的成就就是让自己的作品成为定番，你会希望作品成为历史上浓墨重彩的一笔。

想象我们来到2120年，人们回顾到了我的作品，他们可能会说Natural Plasticity这个系列揭示了人类曾经的一些习惯;或者当人们看到Emoji系列的时候会说，这个表情语言可以帮助人们跨越年龄，种族，宗教来交流，我认为这些伟大的成就就是定番。不过现在去想这些还有点早，我并不是非常在意这些成就。

我其实有两个定番故事可以给大家分享。第一个故事是关于Emoji系列的，我当时接到了第一份委托，是一位纽约的收藏家要求的。

他的办公室位于鸟瞰纽约中央公园的大楼里， 而我的任务是在他的办公室里安装16个Emoji的雕塑。安装当天，我发现我的作品紧挨着Doug Atkin的作品，走廊的一头是David Rozin的雕塑。

这两位艺术家的作品大部分都被收藏在知名的博物馆中，我根本不敢相信我的作品可以与这两位艺术大咖的作品并排在一起。当我要离开的时候，发现走廊的尽头有一个真正的Auguste Rodin的思想者雕塑。

我根本不敢相信，我的作品和这些作品放在一个空间中，在那个瞬间我意识到了一切皆有可能。

另一个故事关于一位改变我生命的艺术家，这个故事关于Shepard Fairey，他改变了我的人生轨迹。在从事艺术创作之前，我在世界500强的一个公司作为广告艺术总监工 作。

我基本上得到了人们期盼的所有东西，但我仍然觉得非常迷失。于是我和我的好友就 开始一起在城市中游荡，尝试着去寻找一些新奇的东西。

有一天，我的朋友突然给我打电话，告诉我Shapard Fairey在当地的一家画廊中在做演讲。那一天，我就把所有的行程取消了，一心决定去听一听这位传奇的演讲。

长话短说，他演讲中改变我的几句话就是 “有太多有才华的人在公司的设计桌后创作，但我现在最想说的是，你们应该出去然后去创作一些乱七八糟的东西!”

这些话打开了我的思路，我在随后的几个月后在街头创作一些奇怪的街头艺术。我开始在城市的各处创作，被警察追赶(从没被抓住过)，过上了一个游荡式的生活。

在得克萨斯州达拉斯的我并不是非常顺利，艺术创作多次碰壁。所以我做出了一个决定， 就像一位20岁乐观的年轻人一样，我选择搬到了洛杉矶。

我在那一年创作了作品，但并没有许多优秀的作品，直到我创作了我第一个Emoji雕塑。我马上收到了许多画廊的请，并开始在艺术活动上展示作品。

之后，我受邀在Shepard Fairey的画展上展示我的作品。这应该是我人生中最激动的一次，我最爱的艺术家的作品，旁边就是我的作品。Shepard Fairey问我，哪个是你的作品，我说Emoji的Peace。他很开心地开始问我关于制作工序的部分。

我根本不敢相信发生了什么，时间似乎放慢了脚步，我整个人陷入到 了迷失状态，感觉整个人食用了迷幻剂一般，我灵魂出窍了一会之后，才慢慢回到了现实，模糊中听到Shepard Fairey说:“这是这次艺术展中我最喜欢的作品，我应该会把它买下来”，我当时完全没有概念他说了什么。

当我缓缓走回到我朋友旁边，他们告诉我， 我的脸颊上有一滴泪珠。回过神以后，我走回到Shepard Fairey旁边，跟他说:“朋友，我们为什么不来次交换呢 ?”他笑着对我说:“这是个不错的主意”。

我现在每天都会看我们交换的那个作品，他的作品每天都提醒我无论什么发生，都不要放弃梦想。

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